Večina znamenitih hiš iz 20. stoletja

2024 Avtor: Ada Peters | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 15:34

Kdaj muzej ni muzej? Ko je to hiša, seveda. Te sodobne mojstrovine je vredno obiskati samo arhitekturo, vendar so še toliko bolj zanimive, ker so bile nekoč ljubi in živeli v domovih. Morda boste celo pobrali nekaj nasvetov za notranjo oblikovanje z obiskom teh včasih presenetljivih prostorov.

Villa Savoye, Francija

Petdeset let po smrti Le Corbusierja je njegov dom, zgrajen 1929-31, ostal eden izmed najpomembnejših francoskih stavb 20. stoletja. Arhitektova mantra je bila "hiša je stroj za življenje" in v tem strogem in hudem delu so bili ključni načini mednarodnega sloga, njegovi "pet točk", veliki in glasni. Elementi oblikovanja, kot so notranji / zunanji prostori tekočine, ravna streha, preproste črte in panoramska vodoravna tračna okna, ki vizualno izkoriščajo okoliško pokrajino, so prvič opazili v domačem okolju; hiša se danes še vedno zdi avantgardna (villa-savoye.monuments-nationaux.fr).

Glass House, ZDA

Steklena hiša je hiša, ki se je pomaknila nazaj v njegovo bistvo. Vse "kože in kosti", povsem prozorne, vendar drobne in nepričakovane koče podobne, hkrati poudarja in spodkopava tisto, za kar menimo, da je hiša. Skrajna minimalizem Philipa Johnsona 1949 Connecticut doma so lahko prišli na simbol ameriškega modernizma, vendar je možnost, da se počutijo del pokrajine, ki je njeno značilno. Johnson je bil všeč s konstruirano puščavo pariškega Parc des Buttes-Chaumont in neoklasičnimi angleškimi vrtovi, skupaj s travniki njegovega srednjega zahodnega otroštva; Ko je enkrat znotraj, hitro postane očitno, da je popolna pokrajina vse okoli prava zvezda (theglasshouse.org).

Aalto House, Finska

Ta hiša v predmestju Helsinki Munkkiniemi je bila družinska hiša finskega duha, Alvar in Aino Aalto, od leta 1936. Je preprosta, nezahtevna, a privlačno topla in je služila kot prototip za večino prihodnjega dela Alvarja Aalta, ki združuje funkcionalizem s hitro naraščajočim humanizmom in okoljsko zavestjo arhitekta. Parno eksperimentalno razmišljanje in globoka praktičnost sta razkrita v garderobi, v duhovnem dvostranskem porcelanu in inovacijah v izolaciji in orientaciji. Za razliko od mnogih drugih zgodnjih modernističnih mojstrovin je močan občutek lokalnega, s številnimi dekorativnimi elementi, ki opozarjajo in praznujejo finske tradicije obrti (alvaraalto.fi).

Villa Necchi Campiglio, Italija

Ta vila iz leta 1932, mojstrsko delo ekscentričnega racionalista Piero Portaluppi, ki je dramatično obkroženo z visokimi magnolijami in visokimi zidovi, naredi privlačen pogled v temno sijaj Milanovih predvojnih let. Njegova gledališka notranjost združuje nenavadne, ambiciozno napredno razmišljanje ideje - soba s sončnimi vzporednimi prostori, ki je obkrožala terarijo, je moralo postaviti tiste tiste, ki so se utegnile iztegniti v Milanese, s prekletimi podrobnostmi na dan. Plašči so polnjeni s prelepimi oblačili in krznenimi plašči, parna prtljaga pa je vedno pripravljena. Zbirka enako spodbudnih 20-stoletja grace stene (visitfai.it/villanecchi).

Villa Tugendhat, Češka

Mies van der Roheja 1930 vila v predmestju Brna je Plan za prostor in svetlobo, ki je odpravila nosilnih sten v celoti, skrb okvira železa prelomna arhitekta. Ne samo, da je struktura revolucionarna, temveč tudi nenaklonjena tradicionalna notranja dekoracija. Namesto tega razkošni, naravno lepi materiali tvorijo številne funkcionalne površine, kot so prozorna svetlobno odzivna afriška stena na steni na bivalnem prostoru. Pohištvo, posebej zasnovano za hišo v sodelovanju z Lilly Reich, združuje cevasto jeklo z redkimi gozdovi in draguljarjem usnja; njihov značilen stol "Brno" je še danes v produkciji.

Dar Sebastian, Tunizija

Arhitekt Frank Lloyd Wright in Elsa Schiaparellija zvrhano merilno hvalo na tej beachside modernistična Orientalist fantasia, sanjal se ga romunski milijonar George Sebastian od leta 1920 do 1932. Njegova zračen, seksi prostori pozdravil umetnike, znane osebnosti, svetovni voditelji in moda je zadel v 20. stoletju. Malo originalno pohištvo ostane, njeno razkošno notranjost pa je oskrba, a osrednji kolonnaden bazen, njene potopljene stropi in "stranišče kopalnice" - ogledala in krstilnica podobna štiridesetna kopel - so še vedno knockout.

Študija primera št. 8: Eamesova hiša, ZDA

Charles in Ray Eames iz leta 1949 sta doma in studiu obojestransko kalifornijska - podcenjena, postavljena na travnik in obkrožena z evkaliptom, odprta do sonca in morskega vetra - in simbolična sredi stoletja poslanstvo za demokratizacijo oblikovanja. Pametne gradbene metode z največjim volumnom z minimalnimi, pretežno montažnimi materiali. Sobe so že vnaprej načrtovane za večkratno uporabo. Del bohemski dom, del laboratorij za svoje poskuse v estetiki in funkcionalnosti, je navdihujoča strukturno, ampak tudi zdravljenje za pogled na vsakdanje življenje Eames (eamesfoundation.org/how-to-visit).

Casa Das Canoas, Brazilija

Največji arhitekt Brazilije, Oscar Niemeyer, je leta 1951 oblikoval svoj deževni gozd.Je tako globoko sodoben in popolnoma njenega časa in kraja, Niemeyer tukaj ni upošteval arhitekture "vladarja in trga", namesto da bi našel navdih v plastičnosti izlitega betona in njegovega neposrednega okolja: "njegove bele plaže, njene ogromne gore, svoje stare baročne cerkve in čudovite ženske. Njegova tropska erotika je ogorčenje krivulj, puščic in presenečenj vdihov v sami pokrajini: velikanski balzam sledi stopnišču navzdol v korito, nato pa se vzpenja in postane del zunanjega bazena (niemeyer.org.br/fundacao/locais/ casa-das-canoes).

Rose Seidler House, Avstralija

Harry Seidler, avstrijski begunec, ki ga je poučil Breuer in Gropius, je ta dom za svoje starše oblikoval konec 1940-ih. Seidlerjeva hiša iz stekla in noge, ki je bila zasidrana med bushlandi v premožnih severnih predmestjih Sydneyja, je oblikovala prihodnost avstralske arhitekture. To je poklon njegovim evropskim učiteljem, da, ampak tudi Antipodejski ponovitev arhitekturnih načel Bauhaus, pametna ponovna obdelava tradicionalnih hiš obalnih Avstralije. Plavajoča skeletna oblika je zasidrana v pokrajini s pomočjo dolgih rampi, zidov peščenjaka in zaslona, medtem ko svetloba in odprta notranjost ostajata lepo opremljena z originalnim pohištvom in napravami iz 19. stoletja (sydneylivingmuseums.com.au/rose-seidlerhouse).

Kunio Maekawa House, Japonska

Modernistični pionir Kunio Maekawa je premeščeni dom (zdaj del Muzeja arhitekturnih prostorov Edo-Tokio - tatemonoen.jp) čudovit primer plodnega dialoga tradicionalne japonske estetike in filozofije evropskega modernizma. Zgrajena leta 1942, njegova majhna velikost, omejena preprostost in pametna uporaba notranjih stebrov nekaj časa arhitektu v studiju Le Corbusierja (delal je na Savoyu), skupaj s hudimi omejenimi časovnimi omejitvami za materiale, pa so značilni tudi za inovativni duh Maekwa in spretnost pri ustvarjanju svetlih, vendar intimnih bivalnih prostorov. Prvotno pohištvo, ki ga je zasnoval arhitekt posebej za hišo in obnovljene osebne predmete, ostane tudi na mestu, to so tudi evokativna mešanica modernističnih linij in japonskih obrtnih tradicij.