Poudarki festivala umetnosti Yokohama Triennale 2014

2024 Avtor: Ada Peters | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 15:34

Čeprav lahko Yokohama stoji v senci velikega brata Tokio, v smislu umetniške energije, drugo največje mesto na Japonskem, je moč ustvarjalnosti. To je v celoti prikazano na festivalu Yokohama Triennale, festivalu sodobne umetnosti, ki je vžigalica in konfrontacija, muhast in poetičen, čudaški in celo reptilski.

Ta umetnostna jamboree enkrat na tri leta vključuje velike razstave po mestu. Obisk festivala je čudovit način sodelovanja z zgodovinsko, živahno in zelo prijazno metropolo Jokohame, manj kot 30 minut s hitrim vlakom iz Tokija. Oglejmo si nekaj vrhuncev z festivala leta 2014.

Nedonumentalni spomeniki

Skrit za stolpcem na poti iz izstopa iz metroja v Minato Mirai do glavne baze Trienale v Muzeju umetnosti Yokohama je bila posterna slika leta 2014: Gradbena gradnja - 629 južnokorejski umetnik Gimhongsok. Tako kot njegov 8 Dihanje modre balonske skulpture, ki so se intrigirale in navdušile tako znotraj kot zunaj muzeja, se zdi, da je debelina medvedka izdelana iz polnjenih plastičnih vrečk, a je dejansko od bronaste. Skupaj z rjavenjem Wima Delvoyaja, gotske fantazije Ploski priklopnik, je bil eden izmed "nesmrtnih spomenikov", ki so predstavljali prvi uvod v Triennale leta 2014.

Trienale v poglavjih

Umetniški vodja Morimura Yasumasa je v treh poglavjih z dvema uvodoma organiziral 400-delno umetniško delo Triennalea 2014, od katerih je drugi prevladoval v preddverju Muzeja umetnosti Yokohama. Vsak dan med festivalom so se umetniška dela razburila v velikansko, stekleno stran Art Bin Michael Landy, eden najbolj znanih umetnikov ikonoklastičnih YBA-jev (Young British Artists). Muzej ima v mislih puhasto paleto kosov, vključno s sprednjo stranjo natisnjene knjige naprave Fahrenheit 451 (1957) španska umetnica Dora Garcia; in Kama Gei, raznolike kreativne izraze japonskega nižjega razreda, ki živijo v Kamagasakiju, največjem japonskem slumu.

Razstavna dvorana Shinko

Azijsko umetniško trienale Fukuoka (fukuokatriennale.ajibi.jp) je z Yokohamiom razstavljalo razstavo video dela z naslovom Dnevi po poplavi, v razstavni dvorani Shinko Pier. Tukaj je bila epska in gibljiva fotografija Tsuchida Hiromi Hirošima, dokumentiranje mesta A-bomb med letoma 1945 in 2005; igrivo, cvrsto steklo umetnost ameriške Elias Hansen; in dramsko fazo tovornjak, ki ga je Yanagi Miwa zasnoval in okrašil, da bi ga uporabili za igro Krila Sonca.

Koganechō bazar

Prostitucija je bila nekoč razširjena v Koganechō. Toda ker so lokalni organi leta 2005 očistili rdečo svetlobo, je to območje v bližini med vlakom, ki povezujejo postaje Hinoechō in Koganechō ter reko Ōka, sproščale galerije, umetniške delovne prostore, kavarne in butike. Tukaj poteka letna umetniška razstava Koganechō Bazaar (koganecho.net). Izdaja 2014 z naslovom Fictive Skupnosti Asia, predstavila dela okoli 40 mladih umetnikov in skupin iz Japonske in drugih (predvsem) azijskih držav.

Zlati Tearoom

Ena izmed najbolj privlačnih stvari o Koganechō bazarju je, kako jedenje, pitje in nakupovanje lahko kombiniramo s sodobnim brskanjem po umetnosti. Dekorativni vietnamski ulični umetnik Liar Ben Kogai Sugar Cane Super Machine je bil tudi delujoč voziček za sokove iz sladkornega trsa. Lahko bi doživeli tradicionalno čajno svečanost v zelo netradicionalnem Kogan-chashitsu, pozlačen, geometrični tearoom, iz katerega je obesil cute ustvarjalne ustvarjalke Abe Taisuke.

BankART LifeIV: sanje o vzhodni Aziji

Ključni igralec v regeneraciji Yokohame je bil BankART1929 (bankart1929.com), ki je v svoji bivši skladiščni hiši BankArt Studio NYK imel galerijo, prostor za izvedbo, knjigarno in kavarno. Njena deseta obletnica Sanje o vzhodni Aziji je bil še eden od temeljnih kamnov za trienale leta 2014 in vključeval takšne instalacije, kot video izsuševalnega prašičjega očesa Yamashita Takuya, poetične osvetlitve britanskih umetnikov Anneke in Spencerja, hiperaktivnosti plesnih projekcij Takahashi Keisuke, ki so se rešile na svetovni zemljevid, in skrivnostna tišina Noriyuki Haraguchi je 1200-litrski bazen nafte - da ne omenjam kolonije mravelj, ki se razprostirajo kot del umetniških del Yanagi Yukinorija.

Najdi Azijo na YCC

Nadaljnje izkoriščanje bogatih šivov vzhodnoazijskega ustvarjalnosti je bila razstava Find Asia v Yokohama Creativecity Center (YCC). Tu so bila dela umetnikov in oblikovalcev iz Japonske, Koreje in Kitajske, med njimi tudi Vesoljski prostor, namestitev projektne skupine NOSIGNER, ki je povzela pogled na Azijo, gledano ponoči iz vesolja. Najboljše od vsega je bil čuden L Pack zasnovan Yokoso Cocowa Cafedesu, prostor za kavarno / umetnost, ki je zasedel veliko dvorano nekdanje bivše banke Kyu-Dai-Ichi. Med različnimi eksponati so bili beli-in-rumeni kroglični piti, imenovani Sir-chan.

Yokohama Paratriennale

Yokohama Paratriennale (paratriennale.net) je v kavarni Zou-no-Hana Terrace in razstavni dvorani v parku Zou-no-Hana v vodah združil invalidne in upodobljene ljubiteljske in profesionalne umetnike za predstavo, ki zajema široko paleto disciplin.Namiko Kitaura Revolucija / ponovitev - nazaj na vir, oživil video del kuhinjskega saga, je bil lep, a nekoliko nespameten del, ki je predstavljal, da smo vsi enaki na notranji strani. Druga dela so bila izdelana v povezavi s Slow Label Lab (slowlabel.info), lokalnim neprofitnim podjetjem, ki ustvarja inovativne dodatke in je vključevala serijo, imenovano Sing Singing-cloth vezenje, ki so ga izdelali prebivalci Yokohama's Konan Welfare Center.