Umetnost in arhitektura v Nemčiji

2024 Avtor: Ada Peters | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 15:34

Nemočna ustvarjalna populacija v Nemčiji je močno prispevala k mednarodni kulturi, zlasti v 18. stoletju, ko so saška sodišča v Weimarju in Dresdenu privabila nekatere največje umove Evrope. S takšnimi bogatimi tradicijami, ki so se spet upadle, navdiha redko primanjkuje novih generacij nemških umetnikov, kljub pretresom novejše zgodovine države.

Obseg nemške arhitekture je tako izjemen, da si lahko celotno potovanje temeljite izključno na temo. Prvi veliki val zgradb je prišel z romanskim obdobjem (800-1200), med njimi so trierska katedrala, cerkve v Kölnu in kapela Charlemagneove palače v Aachnu.

Gotski slog (1200-1500) se najbolje vidi v katedrali v Freiburgu Münster, v Kölnu (katedrali) in Marienkircheju v Lübecku. Rdeče opečne gotske strukture so pogoste na severu Nemčije, s stavbami, kot sta Schwerinov Dom in Stralsundova Nikolaikirche.

Za klasični barok, Balthasar Neumann je odličen Residenz v Würzburgu, veličastna katedrala v Passau in številne klasike Dresdenovega starega centra so nujne. Neoklasično obdobje 19. stoletja je vodil Karl Friedrich Schinkel, katerega ime se razprostira po vsej Nemčiji.

Leta 1919 je Walter Gropius ustanovil gibanje Bauhaus, s katerim je poskušal teoretično obravnavati arhitekturo s praktičnimi težavami umetnikov in obrtnikov. Bauhaus je cvetel v Dessau-Rosslau, a z vzponom nacistov je Gropius zapustil Nemčijo na Univerzi Harvard.

Albert Speer je bil Hitlerjev najljubši arhitekt, znan po svojih pompoznih neoklasičnih stavbah in velikih načrtih za spremembo obraza Berlina. Večina njegovih epskih del je končala, da niso bila zgrajena ali jih je splavila druga svetovna vojna.

Frankfurt pokaže, da Nemčija prevzame sodobno visoka rast. Za pogled na prihodnost nemške arhitekture se odpravite v Potsdamer Platz, Leipziger Platz in območje vlade severno od Reichstaga v Berlinu, ki so vse glajenje steklenih, betonskih in kromovih površin.

Renesansa je zamudila Nemčijo in njene umetnike, vendar je cvetela, ko je prevzela oblast, ki je nadomestila prevladujoči gotski slog. Pripravljavec Albrecht Dürer iz Nürnberga je bil eden najboljših portretov na svetu, kot je bil bogati Lucas Cranach the Elder, ki je delal v Wittenbergu že več kot 45 let.

Baročno obdobje je prineslo odlično kiparstvo, vključno z delom Andreasa Schlüterja v Berlinu; medtem ko je romantika ustvarila nekatere najbolj znane slike v Nemčiji, kar najbolje ponazarjajo Caspar David Friedrich in Otto Runge.

Na prelomu 20. stoletja se je ekspresionizem uveljavil z velikimi imeni, kot so Paul Klee, rojen v Švici, in ruski rojen slikar Wassily Kandinsky, ki so bili povezani tudi s projektno šolo Bauhaus.

Do 20. stoletja je umetnost postala bolj radikalna in politična, z umetniki, kot so George Grosz, Otto Dix in Max Ernst, ki raziskujejo nove koncepte Dade in nadrealizma. Käthe Kollwitz je ena od nekaj najpomembnejših umetnic, poznanih po njenih socialističnih risbah.

Edina dela, ki so jih spodbudili nacisti, so bili epski slog propagande umetnikov, kot je Mjölnir; nesposobni umetniki, kot so kipar Ernst Barlach in slikar Emil Nolde, so bili razglašeni za "degenerirane" in njihovi deli so bili uničeni ali dodeljeni za tajne zasebne zbirke.